In Heaven Songs for a Trip to Space

„In Heaven“, die dritte Zusammenarbeit der Mezzosopranistin Olivia Vermeulen und Jan Philip Schulze (Klavier/Synthesizer), folgt auf ihre vorherigen thematischen Alben „Dirty Minds“ und „Hello Darkness“, die unter anderem mit dem Edison Award und dem Preis der Deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet wurden. Während die ersten beiden Alben irdische Themen wie Erotik und Sterblichkeit erforschten, erhebt sich dieses Projekt in himmlische Sphären. Das Konzept entwirft eine kosmische Odyssee, die Kunstlieder, zeitgenössische Musik, Pop und psychedelische Klassiker zu einer Reise durch utopische Visionen, ferne Planeten und die anhaltende Faszination der Menschheit für den Weltraum verschmelzen lässt. Untermalt von Tonaufnahmen der NASA, versetzt das Album den Hörer in einen Zustand zwischen Himmel und Erde, Fantasie und Realität, Rausch und Transzendenz. Das Repertoire ist bemerkenswert vielseitig: David Bowies „Life on Mars“ beginnt mit den Originalgeräuschen eines Marssturms, während George Crumb, Brahms, Schubert und Wolf lyrische Betrachtungen über Sterne, Träume und Transzendenz bieten. Das Programm geht nahtlos in Augusta Holmès’ ausgelassenes Trinklied „Le vin“, Rebecca Clarkes opiumgetränktes „Lethe“ und Grace Slicks psychedelische Hymne „White Rabbit“ über. Französische und deutsche Meister wie Saint-Saëns, Mahler und Messiaen erklingen neben Stockhausens „Tierkreis“, Monty Pythons satirischem „Galaxy Song“ und Pink Martinis „Una notte à Napoli“. Das Album schliesst mit Robert Schumanns strahlendem „Abendlied“, das den Dialog zwischen dem unendlichen Kosmos und der menschlichen Sehnsucht hervorhebt. Vermeulen und Schulze erschaffen gemeinsam eine virtuose, spirituelle und zutiefst fantasievolle Klanglandschaft. Unterstützt von Perkussion und Bass auf einigen Stücken, verwandeln ihre Darbietungen vertraute Werke durch Klangfarbenreichtum, Theatralik und stilistische Vielseitigkeit in kosmische Meditationen. „In Heaven“ reflektiert letztlich die menschlichen Träume von Eskapismus, Rausch und Utopie, ohne dabei die harte Realität des irdischen Daseins zu vernachlässigen. Das Ergebnis ist eine kaleidoskopische Reise – spielerisch und doch tiefgründig, in der klassischen Kunst verwurzelt, aber offen für Popkultur –, die Grenzen sprengt und den Hörern eine musikalische Mission ins Weltall bietet.